Collaborazioni
Le Nostre Collaborazioni:
Artisti che Fanno la Differenza
Siamo orgogliosi di collaborare con un gruppo straordinario di artisti che contribuiscono a rendere Yes We Music un punto di riferimento per tutti gli amanti della musica. Ogni artista porta con sé la propria esperienza, passione e talento, arricchendo il nostro portale con composizioni uniche, basi musicali di qualità e brani inediti.
In questa pagina, troverai l’elenco completo dei musicisti, compositori e creatori che fanno parte della nostra famiglia musicale. Scopri i loro lavori, lasciati ispirare dalle loro storie e immergiti nel meraviglioso mondo della musica che creano ogni giorno per te.
Orchestra Spettacolo Dottor Botta Show Band
L’Orchestra Spettacolo Dottor Botta Show Band è una formazione musicale dedicata all’intrattenimento dal vivo, pensata per offrire uno spettacolo completo che unisce musica, energia e coinvolgimento del pubblico.
Il progetto nasce con l’obiettivo di proporre un repertorio vario e dinamico, capace di spaziare tra la musica da ballo, i grandi classici italiani e internazionali, fino ai brani più moderni e commerciali, adattati in chiave orchestrale e show.
La band è composta da musicisti e interpreti con esperienza nel settore dell’intrattenimento per eventi, feste e manifestazioni pubbliche. Il loro punto di forza è la capacità di creare un’atmosfera elegante ma allo stesso tempo festosa, trasformando ogni esibizione in un vero e proprio spettacolo.
L’Orchestra Spettacolo Dottor Botta Show Band si distingue per la cura dell’immagine scenica, l’attenzione agli arrangiamenti musicali e il forte impatto dal vivo, rendendola adatta a serate danzanti, piazze, eventi privati e grandi occasioni.
William Barocchi Band
William Barocchi sulle orme del nonno e del padre prosegue la passione di famiglia che è stata tramandata di generazione in generazione. Noto maestro di musica ed eccellente Fisarmonicista e compositore musicale, fonda con grande orgoglio la sua omonima orchestra. La William Barocchi Band nasce circa negli anni ‘90 quando William era ancora giovanissimo. Stando al passo con le varie mode e tecnologie la William Barocchi Band si evolve sempre e ben presto diventa specializzata per musica da ballo in particolare : per balere , feste di piazza, competizioni di Danza Sportiva, Piano Bar e all’altezza di ogni evento e cerimonie. La band si compone da un minimo di tre ad un massimo di sette elementi con l’ aggiunta di un corpo di ballo.
Rosario Lullo Family Band
La Rosario Lullo Family Band è un’esplosione di musica, passione e tradizione popolare.
Guidata dall’energia inconfondibile di Rosario Lullo, fisarmonicista e organettista, anima e cuore del progetto, la band porta sul palco uno spettacolo travolgente, capace di far ballare, emozionare e coinvolgere ogni tipo di pubblico.
Il gruppo nasce dall’amore autentico per la musica dal vivo, quella suonata con il cuore e pensata per creare festa, unione e divertimento. Con un repertorio che spazia dal folk alla musica popolare italiana, tra ritmi festosi e melodie che richiamano le nostre radici, la Rosario Lullo Family Band si è affermata come una delle realtà più apprezzate nelle piazze, nelle sagre, negli eventi privati e nelle grandi feste popolari.
Ogni esibizione è un vero e proprio viaggio musicale, dove tecnica, spontaneità e interazione con il pubblico si fondono in un clima di pura allegria. L’organetto di Rosario, protagonista indiscusso della scena, guida la band in performance vivaci e coinvolgenti, creando quell’atmosfera unica che ha fatto conoscere e amare il gruppo in numerose regioni d’Italia.
La Rosario Lullo Family Band non è solo musica:
è famiglia, è tradizione, è festa.
Un’esperienza da vivere, da ascoltare e da condividere.
The New Sound
Stefano Natale, nato a Roma il 22/03/1963. Diplomato in pianoforte presso il Conservatorio di S. Cecilia (Roma). Dagli anni ’80 fino al 2000 ho fatto piano bar da solista in vari Hotel e locali. Successivamente ha iniziato ad esibirsi nelle sale da ballo, come solista e poi in duo con cantante voce femminile. Attualmente lavora in duo in varie sale da ballo.
Jessica & Christian
Nasce ad Atri (TE) il 10/10/1985. Inizia lo studio dell’organetto (DU BOTTE) all’età di 11 anni sotto la guida del M° Seconetti Secone Tiziano. Successivamente perfeziona la tecnica e virtuosismo della stesso grazie al M° Scacchia Enzo, con il quale collabora anche musicalmente. Ha conoscenze di tastiera e di canto. Svolge la professione di musicista a 360°. Dal mese di Gennaio 2015 forma il DUO “JESSICA E CRISTIAN” che si occupa principalmente di musica da ballo.
Pari & Dispari
Il gruppo musicale “PARI & DISPARI” nasce nel 2004 con 3 elementi: cantante, fisarmonicista e saxofonista, successivamente si trasforma in Duo con Donatella Castellani (Cantante, Tastierista, Saxofonista e Fisarmonicista) e Fabio Paolucci (Fisarmonicista e Tastierista). Il repertorio varia dai brani ballabili a quelli di gruppo ed alla musica leggera. Vantano un repertorio ricco di brani inediti e di successo.
Elio Giobbi
L’Orchestra Elio Giobbi rappresenta una realtà musicale dinamica e versatile, capace di unire tradizione, professionalità e intrattenimento. Con uno stile riconoscibile e una forte attenzione alla qualità musicale, l’orchestra si distingue per la capacità di coinvolgere pubblici di ogni età, adattandosi a contesti diversi con eleganza ed energia.
Il progetto nasce dalla passione e dall’esperienza di Elio Giobbi, musicista e direttore d’orchestra che ha fatto della musica dal vivo il cuore della propria attività artistica. L’orchestra si muove con naturalezza tra musica da ballo, repertorio popolare, liscio, latino e revival, proponendo esecuzioni curate e sempre orientate al contatto diretto con il pubblico.
Nel tempo, l’Orchestra Elio Giobbi ha costruito una solida identità grazie a arrangiamenti raffinati, una forte coesione musicale e una presenza scenica capace di trasformare ogni esibizione in un momento di festa e condivisione. La cura del repertorio e l’attenzione alle nuove sonorità permettono all’orchestra di rinnovarsi continuamente, restando fedele alle proprie radici.
L’Orchestra Elio Giobbi non è solo musica, ma spettacolo, emozione e tradizione, un punto di riferimento per chi cerca un intrattenimento musicale autentico, coinvolgente e di alta qualità.
Vincenzo Macchiati
L’Orchestra Vincenzo Macchiati è una formazione musicale che unisce tradizione, energia e qualità artistica, distinguendosi nel panorama della musica dal vivo per la capacità di coinvolgere il pubblico con eleganza e passione. Ogni esibizione è pensata come un’esperienza completa, in cui la musica diventa incontro, emozione e intrattenimento.
Guidata da Vincenzo Macchiati, musicista e direttore d’orchestra, la formazione propone un repertorio ampio e versatile che spazia dalla musica da ballo al liscio, dal latino al revival, fino alle sonorità più moderne, sempre con arrangiamenti curati e una forte attenzione alla resa dal vivo.
Nel corso del tempo, l’orchestra ha costruito una solida identità artistica grazie a professionalità, affiatamento musicale e costante ricerca sonora. La capacità di rinnovare il repertorio, mantenendo un legame autentico con la tradizione, rende l’Orchestra Vincenzo Macchiati una realtà apprezzata in contesti diversi, dagli eventi popolari alle serate di spettacolo.
L’Orchestra Vincenzo Macchiati rappresenta una sintesi perfetta tra esperienza, passione e spettacolo, offrendo un intrattenimento musicale coinvolgente, capace di far ballare ed emozionare un pubblico di tutte le età.
Massimo Filippetti Orchestra
Daniele Desideri
Daniele Desideri nasce a Narni nella provincia di Terni, sotto il segno del sagittario, esattamente il 29 Novembre 1991. A 9 anni spinto da una grande passione comincia lo studio della batteria, con il sogno di intraprendere presto un altro strumento affascinante… La Fisarmonica! Nel corso del tempo forma insieme al fratello maggiore un duo “Samuel & Daniele” esibendosi per piazze e locali del territorio Umbro. Nel 2010 inizia una bella collaborazione con l’orchestra di Simona 40, trascurando per qualche periodo la sua attività, arricchendo il proprio bagaglio di esperienza musicale. Il 2014 segna la svolta, il debutto nella grande orchestra di Matteo Tarantino, trasferendosi ad Alessandria e poi girare l’Italia in musica, da nord a sud! A Marzo 2017, a poco più di 25 anni, in accordo con i fratelli, non dimentichiamo il “piccolo” talentuoso sassofonista Francesco… Intraprende un progetto musicale tutto suo accompagnato da una formazione giovane e brillante, proponendo un vasto repertorio di classici, moderni, latini e balli di gruppo. Un treno inarrestabile di musica, simpatia e stravagante divertimento.
Paolo Bertoli
Capo Orchestra del gruppo che porta il suo nome. Nato in Galles, successivamente si è trasferito in Italia da 20 anni Ha iniziato a suonare la fisarmonica alla tenera età di 7 anni. Per 5 anni ha gestito il gruppo musicale insieme ai suoi fratelli in Galles, una volta giunto in Italia ha creato un’orchestra con il nome “LE OMBRE DELLA NOTTE”. Da 15 anni a questa parte è nata l’Orchestra PAOLO BERTOLI, composta tutta da elementi giovanili con i quali riesce ad avere sempre un gruppo di persone numerose e con voglia di divertimento al seguito.
Luca Sabatini
Luca Sabatini, pianista ed arrangiatore diplomato in pianoforte e arrangiamento e composizione per Jazz Orchestra (Big Band) presso il conservatorio “L. Refice” di Frosinone. Dopo la formazione ha partecipato in varie formazioni collaborando con diversi musicisti di fama internazionale. Attualmente è il Leader dell’ Orchestra spettacolo Sabatini.
Buby Band
La “BUBY BAND” formano uno dei gruppi musicali più seguiti tra le Orchestre da ballo e da intrattenimento italiane. Ogni serata è un mix coinvolgente di musica dal vivo, canzoni originali del gruppo, ritmi latino americani, successi nazionali ed internazionali, evergreen, ballabili, per uno spettacolo che riesce a catturare ampie fasce di pubblico. Genio è Eugenio Zanni, definito per la sua originalità e simpatia uno dei cantanti più amati del panorama nazionale della musica da ballo.
Maurizio Damiani Band
Leader del gruppo musicale “MAURIZIO DAMIANI BAND”. Ha iniziato all’età di 12 anni il percorso musicale sia negli studi che nelle esibizioni live in pubblico. Diplomatosi al Conservatorio G. Rossini di Pesaro (PU) in Fisarmonica e Pianoforte ha conseguito il diploma in canto moderno presso l’Istituto B. Gigli di Recanati (MC). Ha studiato Piano Moderno, Armonia e Composizione con il Maestro Walter Savelli nella sua scuola “LMWS” di Firenze. Attualmente è autore e compositore.
Valli e Palma Orchestra
L’Orchestra di Deborah Valli e Giorgio Palma nasce nel 2006. Da quel momento ha riscosso numerosi consensi e un numero sempre maggiore di richieste, sia da parte dei gestori di sale da ballo, che da parte di organizzatori di feste e sagre all’aperto, proponendosi al pubblico con un repertorio molto vasto, che va dalla musica da ballo a quella d’ascolto. Insomma uno show a 360° che riesce a coinvolgere e trasmettere emozioni a chi ci ascolta. Deborah Valli, una voce potente e accattivante e Giorgio Palma, fisarmonicista di grande talento, vincitore di numerosi concorsi nazionali, hanno raccolto intorno a loro musicisti giovani, ma di prim’ordine, creando una miscela a dir poco esplosiva.
Andrea Bonifazi Orchestra
L’orchestra “ANDREA BONIFAZI” omonima dello stesso Andrea Bonifazi, nasce nel 2010 con l’attuale formazione a trio. Inizia così un’avventura professionale che l’ha portato a lavorare in tutto il centro Italia riscuotendo da subito il consenso del pubblico. La capacità di riuscire a mettere insieme qualità e competenza, divertimento e svago ha sapientemente raccolto negli anni un pubblico vasto che unisce tutte le età. Apprezzato per le sue spiccate doti di grande e ironico intrattenitore, note al pubblico di fedelissimi, ora, pronte ad essere scoperte da chi ancora non ha avuto il piacere di incontrarlo. Da non sottovalutare la professionalità e la bravura con la quale porta al pubblico il magico suono della tromba che lo contraddistingue come notevole musicista diplomato al Conservatorio. Personaggio carismatico, si avvale da anni della collaborazione di Daniela Curti, la voce professionista dell’orchestra, che partecipa in modo eclettico alla sua attività. Il gruppo Andrea Bonifazi, dinamico e compatto lavora con abilità ed efficienza, con idee innovative e musica attuale e d’avanguardia.
Orchestra Doriano
L’orchestra “Doriano”, nasce nel maggio 2013 da un’intuizione di Doriano Murino, musicista di comprovata esperienza, che unendo le sue abilità di musicista con la vecchia formazione del gruppo “Polvere di Stelle”, riesce in meno di un anno a farsi strada nel mondo della musica da ballo, con esibizioni nelle sale da ballo più importanti di Piemonte e Liguria ed in numerose feste di piazza.
Mirko & Simona
L’orchestra “Mirko & Simona nasce nel 2003 ed è composta dal M° Mirko Tontini (voce e tromba), dalla strepitosa voce solista Simona, da Matteo alle tastiere ed Andrea alla fisarmonica. Il Gruppo musicale è specializzato nell’esecuzione di un vasto repertorio di brani che spazia dal liscio tradizionale come valzer, mazurke, polke, tango, cha cha cha fino agli anni 60/70/80 e le ultime cover dance, latino americani, musica leggera italiana e standard internazionali. In sintesi, questa orchestra da ballo liscio rappresenta una parte importante della cultura musicale italiana, mantenendo viva una tradizione musicale che affonda le sue radici nel passato, ma che continua ad essere apprezzata e amata dal pubblico di tutte le età.
Mauro Converso
Mauro nasce il 7 Giugno del 1974 a Lodi , all’età’ di 6 anni inizia lo studio della fisarmonica successivamente si avvicina al mondo dei synt e delle tastiere e studia pianoforte da autodidatta. A 13 anni si iscrive alla SIAE (rappresentato legalmente dal padre) ed incomincia a scrivere brani per fisarmonica ed orchestra. A 14 anni la sua prima incisione (musicassetta) con l’edizione lodigiana MES LITER MUSIC. A 16 anni si iscrive al Conservatorio Nicolini di Piacenza dove nel 1998 si diploma in clarinetto sotto la guida del M° Davide Felici. Nel frattempo milita in diverse orchestre tra cui Sergio Pezzi, Mauro Rizzi, Omar Codazzi, Ricky Renna, Beghini Show, Marco zeta etc…. giusto per citarne alcune. Si esibisce come tastierista con la band di Sergio Pezzi in vari programmi televisivi Mediaset (Tipi top con Alessandro Cecchi Paone, Cento milioni + iva con Iva Zanicchi). Dal 2008 docente di Musica presso il Ministero Pubblica Istruzione.
Gianni Della Vecchia
Gianni Della Vecchia ha iniziato gli studi all’eta’ di 7 anni con il M° Tony Russo per circa 2 anni, poi con la M° Corinne Chappuis in Francia, per proseguire all’eta’ di 12 anni con Valentina Struis professoressa appartenente a Consevatori Russi, conclude i suoi studi all’eta’ di 15 anni con il M° Sebastien Grillet. Gianni ha dimostrato il suo grande amore per la fisarmonica esibendosi nelle serate di FISARMONICANDO in Piazza con Sandro Allario, Luca Sbardella, Massimo Andreotti, Daniele Neri, Paolo Bagnasco, Enrico Traverso all’interno del format televisivo FISARMONICANDO… Attualmente si esibisce nella Svizzera Francese con Alessio Maiorano (Sassofonista) creando l’orchestra ARMONIA ITALIANA.
Antonio Tanca
Antonio Tanca, nato ad Alghero il 27 novembre 1998. Inizia gli studi di musica all’età di 6 anni con il grande polistrumentista Mauro Uselli e contemporaneamente studiava pianoforte alle scuole medie. Dopo le lezioni con il maestro Uselli, ha studiato fisarmonica con il professionista Giovanni Cozzula. La grande passione per la musica da ballo, l’ha spinto a seguire costantemente gli eventi dei musicisti isolani, stringendo grandi amicizie e ricevendo ottimi consigli. Già a 15 anni, si è iscritto in Siae depositando i primi brani. In seguito ha frequentato il Liceo musicale (D.A.Azuni) di Sassari, studiando Pianoforte e Violino, dove dopo 5 anni, nel 2017 si diploma. Nel 2018 si è iscritto al Conservatorio di Sassari studiando Musica Elettronica, ma parallelamente inizia a studiare musicoterapia, qualificandosi nel 2019. Attualmente, grazie al Liscio, latino e Balli di gruppo, svolge serate danzanti in tutta la Sardegna, cercando di proporre un repertorio e spettacolo innovativo con varie ballerine, cantanti e Show Woman.
Michelissimo Orchestra
L’Orchestra “MICHELISSIMO” nasce nel gennaio 2007 grazie a Michele Bernacchi conosciutissimo fisarmonicista e tastierista, che dopo aver militato in diverse orchestre della zona approda nel settembre 2002 nella grande orchestra “Mario Riccardi”.Ed è proprio qui che si perfeziona, impara a cantare e fa esperienze a 360° nel mondo del ballo e dello spettacolo. Quella esperienza che gli consente di mettere a punto un repertorio musicale tutto all’insegna del ballo e del divertimento. L’orchestra “MICHELISSIMO” nelle sue serate propone i balli più richiesti oggi dal pubblico (cumbie, fox, bajon, beguine, terzinati, ecc), liscio, balli di gruppo e bellissimi REVIVAL ALL’ITALIANA.
Le Stelle Della Musica Orchestra
L’Orchestra LE STELLE DELLA MUSICA nasce nel Gennaio 2019 dalla fusione di due gruppi “DUO DEI CUORI” e “GLI ORIZZONTI”. Le due Orchestre hanno collaborato per alcuni anni alla realizzazione di alcuni brani inediti e all’ uscita del CD “AMORE DI MAMMA”. Dopo questa incisione decidono di consolidare questa esperienza dando vita all’ ORCHESTRA SPETTACOLO LE STELLE DELLA MUSICA. Attualmente l’orchestra esegue serate nei locali e nelle piazze di tutta la regione Lazio cercando di proporre un repertorio e spettacolo innovativo con le proprie canzoni.
Pentagramma
L’Orchestra I PENTAGRAMMA nasce negli anni ’90, si propongono come gruppo musicale in collaborazione con l’Associazione Musicale omonima. Vanta artisti di varia fattura per allietare musicalmente cerimonie di vario genere. La Professionalità e la costante serietà per anni hanno portato ai musicisti del gruppo a proporre e riprodurre in numerosissime piazze del centro Italia musica a 360°, riscuotendo ovunque successo e congratulazioni dagli organizzatori.
Davide Salvi Orchestra
Davide Salvi fin da piccolo dimostra una particolare predisposizione per la musica. Comincia a studiare solfeggio e musica dal M° Giorgio Suppini. Seguendo i consigli del suo maestro ascoltava ore ed ore musicassette dove suonavano i grandi fisarmonicisti come Carlo Venturi, Barimar, Albertino, Wolmer Beltrami, Gigi Stok e tanti altri. Da li nacque una grandissima passione per Carlo Venturi al punto di cominciare a studiare minuziosamente la sua tecnica, la sua diteggiatura e il modo di trattare lo strumento avendo a disposizione innumerevoli videocassette di serate intere del grandissimo maestro. Parallelamente agli studi di fisarmonica Davide Salvi all’eta’ di 15 anni da vita alla prima formazione musicale assieme al M° Giancarlo Olmi quest’ultimo ancora presente nella formazione, diventando cosi il più giovane caporchestra d’Italia in quel periodo. Innumerevoli sono le partecipazioni all’estero soprattutto in Francia dove ha la possibilità di confrontarsi con fisarmonicisti provenienti da tutto il Mondo. Davide Salvi oggi continua nel suo percorso musicale e viene considerato uno dei maggiori esponenti della fisarmonica in italia che gli hanno valso la fama di grande virtuoso di questo strumento.
Luca De Marco
Fisarmonicista, didatta e compositore, nasce e vive a Cosenza. Studia Fisarmonica Classica e Varietè presso il Centro Didattico Musicale Italiano di San Vincenzo La Costa (CS) con il maestro Lucio Cortese, Conservatorio Giacomantonio di Cosenza, Tchaikovsky di Nocera Terinese, ecc, allargando i propri orizzonti musicali con vari Master e Seminari tenuti da personalità come Gervasio Marcosignori, Claudio Jacomucci, Eugenia Cherkasova, ecc. Partecipa e si classifica ai primi posti in diverse rassegne musicali internazionali, si Laurea in D.A.M.S. a Cosenza e prende parte a diversi progetti, sperimentando molti generi nelle diverse formazioni musicali in cui opera. Costituisce e dirige la “Fisorchestra V.Bellini” (composta da suoi allievi), con cui propone un repertorio di musica classica, varieté e popolare. Già insegnante presso il MIUR e Direttore Artistico del Concorso Musicale Internazionale del Savuto, prende anche parte a numerosi concorsi e rassegne musicali come giurato e ospite d’onore. Attualmente si esibisce nelle sale da ballo, nelle piazze, nei teatri e dovunque sia richiesta buona musica dal vivo. Collabora con diverse edizioni musicali e ha partecipato alla realizzazione di numerosi lavori discografici, tra i quali ricordiamo “INEDITO” (raccolta di 35 brani inediti di Wolmer Beltrami, trascritti da Tiziano Chiapelli e pubblicato da Ed. Zaccaria) e “Liscio Guerriero” (ED. Zaccaria) che include 12 brani inediti scritti di suo pugno.
Gli Amici Del Cuore
La Band AMICI DEL CUORE nasce nel maggio 2018, è formata da EMANUELA (voce femminile), ENRICO (fisarmonica e tastiere) e RICCARDO (voce maschile e frontman), si esibisce con ottimi consensi di pubblico nei più famosi locali da ballo del Centro Italia e in spettacoli all’aperto in occasione di feste di piazza, sagre ed altre importanti manifestazioni. Fin dall’inizio il gruppo è molto affiatato grazie alla stima e amicizia reciproca che lega da anni i tre artisti, e proprio da questo nasce la scelta del nome “AMICI DEL CUORE”.
Giustino Cecili
Orchestra Cuore E Passione
Francesco BRIGNONE in arte Frankie BRI, comincia fin da piccolo ad interessarsi del mondo della musica, dapprima con lo studio della chitarra e poi avvicinandosi ai tasti bianchi e neri dalla tenera età di 8 anni. Inizia dapprima a studiare privatamente la tastiera elettronica, ma all’età di 12 anni, scopre di avere una passione innata per la fisarmonica, che non lascerà più. Incomincia quindi nel 1994 a Pantelleria a fare parte del gruppo liscio-folk WHISKY AND COKE fino al 1999; nel 2000 decide di intraprendere un nuovo percorso con il suo primo vero gruppo, l’orchestra QUELLI CHE IL LISCIO… fino al 2014; nel 2015 forma un nuovo gruppo, l’orchestra BAILANDO e dal 2023, con l’inserimento di una nuova voce femminile, nasce l’orchestra CUORE E PASSIONE. L’orchestra si esibisce unicamente a Pantelleria, il repertorio richiama il liscio tradizionale (Valzer, Fox, Mazurka, Polca…), ma anche sudamericano (Cha cha cha, Mambo, Bossa, Salsa, Samba, Cumbia), così come ogni anno cerca di proporre il meglio della musica italiana e straniera, sia del momento che degli anni passati.
Giovanni Gioffredo Faggiano
Gioffredi Faggiano Giovanni, conosciuto come Gianni Faggiano, nasce a Francavilla Fontana in provincia di Brindisi il 04/04/1974. Inizia a studiare clarinetto all’età di 14 anni presso il Conservatorio Tito Schipa di Lecce, nel frattempo molto affascinato dalla fisarmonica incomincia a prendere lezione private con il M° Fernando Festante, grande tastierista, perfezionandosi in seguito con il M° Annibale Sanese ed il M° Vincenzo Abbracciate. Si avvia a suonare con i primi gruppi musicali nei matrimoni e feste di ogni genere. Nel 1993 compone il suo primo brano dedicato a suo figlio Luigi intitolato Il Valzer di Luigi, a seguire altri brani Per Vincenzo dedicato al secondo figlio, La Giannissima ecc.. Nel 1995 fa la sua prima incisione in musicassette, con il sassofonista Teodoro Carluccio, intitolata Gianni & Teo in collaborazione con l’edizione Borgatti di Casalecchio di Reno Bologna. Nel 2004 incide un CD “Dolce Tango” con brani composti da lui con l’edizione Grande Musica di Salerno. Continua a suonare con vari gruppi di liscio e musica popolare con la sua amata fisarmonica.
Roberto Carpineti
L’Orchestra Roberto Carpineti è una formazione musicale che unisce tradizione, eleganza e intrattenimento, distinguendosi nel panorama della musica dal vivo per la qualità delle esecuzioni e la forte capacità di coinvolgimento del pubblico. Ogni esibizione è pensata per creare un’atmosfera di festa, con attenzione al suono, al ritmo e alla relazione diretta con chi ascolta.
Guidata da Roberto Carpineti, musicista e direttore d’orchestra, la formazione propone un repertorio ampio e versatile, che spazia dalla musica da ballo al liscio, dal latino al pop e al revival, fino alle sonorità più contemporanee. Gli arrangiamenti curati e l’affiatamento tra i musicisti permettono all’orchestra di offrire spettacoli dinamici e sempre attuali.
Nel tempo, l’Orchestra Roberto Carpineti ha costruito una solida identità artistica basata su professionalità, esperienza e passione per la musica dal vivo. La costante attenzione all’evoluzione del repertorio, senza perdere il legame con la tradizione, rende ogni performance coinvolgente e adatta a pubblici di tutte le età.
L’Orchestra Roberto Carpineti rappresenta una sintesi equilibrata di qualità musicale e spettacolo, offrendo un intrattenimento autentico, capace di far ballare ed emozionare in ogni occasione.
Orchestra Musica a Colori
L’Orchestra Musica a Colori è una realtà musicale dinamica e coinvolgente, nata con l’obiettivo di trasformare ogni esibizione in un’esperienza di energia, emozione e spettacolo. Il nome stesso racconta la filosofia dell’orchestra: una musica ricca di sfumature, capace di adattarsi a contesti diversi e di parlare a pubblici di tutte le età.
Il progetto si distingue per un repertorio ampio e versatile, che spazia dalla musica da ballo al liscio, dal latino al pop e al revival, fino alle sonorità più moderne, sempre interpretate con arrangiamenti curati e una forte attenzione alla qualità del suono dal vivo. Ogni performance è costruita per coinvolgere il pubblico, creando un clima di festa e condivisione.
Grazie a professionalità, affiatamento e passione, l’Orchestra Musica a Colori ha sviluppato nel tempo una propria identità artistica, basata sull’equilibrio tra tradizione musicale e innovazione. La capacità di rinnovarsi senza perdere autenticità rende l’orchestra un punto di riferimento per eventi, serate danzanti e spettacoli dal vivo.
L’Orchestra Musica a Colori non è solo musica, ma un vero e proprio viaggio tra suoni ed emozioni, dove ogni nota aggiunge una nuova tonalità a un’esperienza unica e coinvolgente.
Antonio Cottini
Fin da piccolo sviluppa una forte passione per lo strumento.
Si diploma alla Scuola Italiana di Musica con il Maestro Mario Ubaldi.
Ha suonato con diverse Orchestre e Band, inoltre, vanta importanti collaborazioni come Compositore con Edizioni Musicali ed Orchestre di grido.
Ha condotto trasmissioni televisive su Canali Nazionali del settore ed è stato insignito dell’importante Premio Castelliniti 2022.
Fabrizio Baldacci
Fabrizio Baldacci si diploma al conservatorio “F.Morlacchi” di Perugia nel giugno 1982, inizia la sua carriera di insegnante per 12 anni circa, per poi scegliere la carriera musicale nelle Orchestre da ballo, Vittorio Borghesi, Ivano Nicolucci, Castellina Pasi, Mario Riccardi, Matteo Tassi, nello stesso tempo collabora con l’orchestra Bagutti, Diego Zamboni, Roberto Polisano, Roberta Cappelletti, Moreno il Biondo, e proseguono le collaborazioni con le più grandi Edizioni Musicali come Vocal Sound, Galletti Boston, Etnica Edizioni e altre. Inoltre incide per molte Orchestre italiane ed infine ha registrato 2 suoi CD che prendono il titolo della “TROMBA ITALIANA”.
Davide Ballestri
Davide Ballestri nasce a Bologna nel 1975 e scopre la passione per la fisarmonica all’età di 10 anni. Inizia il suo percorso musicale sotto la guida del M° Massimo Budriesi, perfezionandosi successivamente con il M° Bruno Venola.
Autore ed esecutore, Davide ha inciso numerosi CD e collaborato con artisti di rilievo nel panorama della musica da ballo, arricchendo il suo repertorio e affinando uno stile personale e versatile.
Nel 2012 fonda un trio che porta il suo nome, con l’obiettivo di proporre un repertorio musicale a 360° e di valorizzare le tradizioni musicali emiliane. Con il trio, si esibisce in tutta la regione, conquistando il pubblico con energia e passione.
Sergio Di Gregorio
Inizia lo studio della fisarmonica all’età di 9 anni con il Maestro Umberto Rastelli di Teramo. Dopo pochi mesi viene inserito nella fisorchestra “FISHARMONY”, con la quale avvia un’intensa attività concertistica.
Nel corso degli anni consegue numerosi premi e riconoscimenti in concorsi regionali, nazionali e internazionali, sia come solista sia in orchestra, tra cui: Pescara, Ascoli Piceno, Recanati, Castelfidardo, Ancona e Napoli.
Nel 1982 ottiene il Diploma rilasciato dal CDMI.
Parallelamente alla formazione classica, già all’età di 15 anni si avvicina ad altri generi musicali, fondando un gruppo musicale e intraprendendo un’attività continuativa nelle sale da ballo.
Dal 1978 si dedica all’insegnamento della fisarmonica, ottenendo importanti risultati anche attraverso i successi conseguiti dai propri allievi in ambito concorsuale.
Negli anni ’80 partecipa per cinque edizioni, con la fisorchestra Fisharmony, come ospite alla Selezione Mondiale di Pula (Jugoslavia).
Nel 1985 incide con la fisorchestra il brano “Piazza Grande” di Lucio Dalla, successivamente eseguito al Teatro Sferisterio di Macerata alla presenza dello stesso artista e trasmesso su Rai 1 nel programma “Colosseum”.
Successivamente svolge un’esperienza artistica e formativa di circa due anni in Venezuela, approfondendo la musica tropicale e le relative contaminazioni stilistiche.
Dalla fine degli anni ’80 ad oggi svolge un’intensa attività musicale dal vivo nelle principali balere, proponendo musica da ballo e facendo della fisarmonica lo strumento centrale e inseparabile del proprio percorso artistico.
Stefano Capitani
Musicista e Fisarmonicista
Nato a Porretta Terme nel 1967, Stefano Capitani è un musicista, cantante e fisarmonicista la cui carriera artistica attraversa diversi generi musicali, dal ballo liscio al piano bar, fino alla composizione e produzione musicale dedicata alla fisarmonica.
Primi anni e formazione
La passione per la musica nasce prestissimo: a soli 5 anni Stefano inizia a riprodurre a orecchio sigle televisive e melodie con una clavietta regalata dal padre Gino.
A 7 anni entra nella scuola della Banda “Giuseppe Verdi” di Porretta Terme. Nonostante il padre lo immaginasse clarinettista, Stefano rimane affascinato dalla fisarmonica ascoltata durante le serate di ballo liscio frequentate con i genitori e sceglie di dedicarsi a questo strumento.
Successivamente perfeziona i propri studi presso il centro Musical Sport con il Maestro Olindo Vignoli, approfondendo inoltre il repertorio e lo stile del ballo con il Maestro Giorgio Suppini.
Gli inizi professionali
A 14 anni debutta in un gruppo folk locale. Negli anni successivi amplia la propria esperienza musicale e, intorno ai 25 anni, intraprende l’attività di cantante solista e tastierista, esibendosi in numerosi locali e serate di piano bar.
La vera svolta nella musica da ballo arriva nel 1994, anno in cui Stefano inizia l’attività come solista, esibendosi in numerose sagre estive e nei locali delle Terme di Porretta e di San Giuliano Terme (Pisa).
Il percorso nella musica da ballo
Nel 1995 conosce Paolo Bini, maestro di musica, sassofonista e clarinettista. Dalla loro collaborazione nasce il duo Stefano e Paolo, progetto che riscuote subito ottimi consensi nel panorama del ballo e dell’intrattenimento.
Nel 2001 entra nella formazione Stefania Civolani e, da un’idea dell’agente artistica Lella Mori, nasce il trio Le Tre Scope.
Con questa formazione prende il via un percorso ricco di soddisfazioni, caratterizzato da ospitate in numerose trasmissioni televisive tra cui Rete 8, Telereggio, Telesanterno e soprattutto il popolare programma Liscio come l’Olio, in onda su Rete 8 e condotto da Fulvio Bertolini.
L’originalità del trio, unita a un repertorio brillante e spiritoso scritto su misura dagli autori Stefano e Paolo, rende Le Tre Scope una realtà unica nel proprio genere, ottenendo notevole successo, numerose richieste di ingaggio e una forte popolarità nel circuito del liscio e dello spettacolo.
Attualmente si esibisce frequentemente in duo insieme alla compagna e cantante Marina Parsifal, proponendo spettacoli che spaziano dal liscio al revival italiano e internazionale.